Jun 272015
 

Hace unos días invité a través de mi facebook a todos los artistas que tuvieran inquietudes sobre los temas que trabajo y sus proyectos que me escribieran y yo les contestaría. Esta opción estará disponible durante todo el mes de Julio. Aqui respondo la pregunta enviada por Juan Carlos Huamali desde Lima.

Antes de comenzar quiero hacer a  Juan Carlos la siguiente salvedad.

Uno de los aspectos más difíciles para darle solución a un problema, radica en enunciar bien el mismo. En esto reside en gran medida un % muy grande del éxito en su solución.

La pregunta enviada por Juan Carlos, es un pregunta muy amplia en cuyo enunciado mismo aparecen imprecisiones. Por ejemplo: las categorías artista o cantante no son excluyentes. Todos los cantantes son de hecho artistas, pero hay muchos artistas que no son necesariamente cantantes. Esto puede parecer un preciosismo y por supuesto todos  los lectores pensaran que es obvio y que se da por sentado, pero a la hora de enunciar un problema tenemos que ser precisos. Para quién es la estrategia, para un cantante o para otro tipo de artista. Si este es el caso: ¿Qué artista? Cada manifestación artística y cada mercado de arte son totalmente diferentes.

Con esto, y antes de entrar en materia llamo la atención sobre un problema que es generalizado.

Sobre la pregunta:

  • De manera general es imprescindible para poder desarrollar cualquier estrategia y un plan para llevarla a feliz término definir lo siguiente :
  • De que artista o cantante estamos hablando.
  • Cuál es la idea diferenciadora de lo que hace.
  • En que género compite.
  • En qué etapa de vida se encuentra como artista. Introducción, crecimiento, madurez o declive.
  • Que se propone alcanzar en un horizonte de tiempo determinado. Es muy importante tener claridad de que las estrategias no se hacen en el aire. Las estrategias –como en la guerra- se hacen para ganar batallas concretas y no abstractas y se hacen para ganarlas en el menor tiempo posible con la mayor eficiencia y los menores costos.
  • Si no sabe con precisión que se quiere lograr con una estrategia, no se puede hacer ningún plan para desarrollar la misma con éxito.
  • No es lo mismo querer ganar un Grammy que querer presentarse en el Lincoln Center de N.Y.
  • No es lo mismo querer lograrlo en 5 años que en 10.
  • No es lo mismo tener ya una trayectoria artística que estar empezando.

Por tanto, los planes de acción estratégicos  solo se pueden hacer después que sepamos con exactitud: quiénes somos, donde estamos, qué queremos lograr, en que tiempo, con que contamos para ello y cuáles son  nuestras debilidades, amenazas y oportunidades reales para lograrlo.

Sugiero a Juan Carlos que vea mis videos dedicados a la diferencia, la estrategia y también los dedicados el año pasado a la realización de una MATRIZ DAFO a los casos de la Galería Atokko 555 de Oaxaca .México ,y de la artista Lucia Fava de Italia.

En mi libro podrá encontrar todo un desarrollo dedicado a la importancia de LA DIFERENCIA, las etapas de vida de cualquier producto artístico  y mucho más. En los post de mi blog también aparecen elementos esenciales para lograr un plan de acción efectivo.

En este trabajo no existen fórmulas mágicas, ni recetas de cocina que sirvan a todos por igual. Cada artista  es un mundo y hay trabajar duro para colocarlo y triunfar. Antes de correr hay que gatear.

Juan Carlos, hay que prepararse y estudiar. No queda de otra.

 

Jun 232015
 

El tema de la incompatibilidad entre el  marketing, los artistas  y el arte es un tema de larga data.

Para muchos teóricos del arte, y para muchos  artistas también, el uso del marketing , sus enfoques y herramientas  resulta contaminante para su gestión.

Desde mi punto de vista, han influido en esta visión tan prejuiciada dos aspectos fundamentales :

  1. El limitado conocimiento acerca del marketing como disciplina y de la noción de mercado. 
  2. El desarrollo de un marketing   -feroz- en la construcción de productos -pseudo artísticos- que son el resultado de una intención expresa de  satisfacer la demanda insatisfecha de determinados segmentos de mercado  y que generalmente resultan grandes éxitos de taquilla y publicos. 

Es logico que ante esto cualquiera se sienta atemorizado y piense que su producto se va a -banalizar- si aplica herramientas y enfoques de marketing en su gestión,pero no hay que ser ingenuo.

El marketing ha probado ser una herramienta totalmente eficiente para colocar en la mente de los públicos cualquier cosa y por tanto sirve tanto para colocar lo bueno como lo malo y todo depende del que lo utilice y para qué.

Pensar que el marketing solo sirve para vender entradas es un asunto superado hace años. Con una buena aplicación del marketing usted no solo puede vender lo que hace, sino que puede hasta desarrollar nuevos gustos estéticos, captar públicos para lo mejor del arte y llegar a crear y compartir con ellos valor a largo plazo.

No es lo mismo utilizar el marketing para vender lo producido, que para producir lo que se vende y ahi reside el meollo del problema.

No le tengan miedo al tema y poco a poco comiencen a aproximarse a esta disciplina que puede parecer muy ajena al lenguaje artístico pero cuya aplicación resulta totalmente creativa, pues no hay dos productos artísticos iguales ni aún siendo del mismo autor, y esto exige acciones puntuales totalmente diferentes cada vez que creamos algo.

La noción de mercado no puede ser sola la de un espacio de transacción, sino  la de un espacio natural de intercambio y relación sin el cual el arte no puede vivir pues sin público no hay obra de arte.

Jun 112015
 

Gestionar cualquier proyecto artístico requiere de mucha constancia, perseverancia y pasión. Muchos artistas son capaces de gestionar sus proyectos a partir de una total intuición o capacidad innata de gestión y otros muchos tienen los recursos  para contratar a terceros , pero la mayoría  lo tienen que asumir como pueden y casi siempre con total empirismo.

Entre los principales retos  que tiene que enfrentar cualquier artista con su proyectos y que tiene que atender están entre otros, los siguientes:

  • La unicidad de lo que hace
  • La imposibilidad de copiar modelos de otros
  • El tiempo que roba el trabajo de gestión a la creación.
  • La diferencia
  • El nombre
  • La ausencia de recursos y fondos
  • Los precios
  • La distribución
  • La competencia
  • Los públicos
  • La comunicación promocional

Cada uno de estos puntos es un gran universo de trabajo y  todos tienen que ser atendidos.

Si se hace abordan de forma empírica quizás se obtengan buenos resultados, pero si se abordan con las herramientas que ofrecen los modelos de gestión y de marketing contemporáneos los resultados van a ser mas efectivos y se va a poder trabajar el proyecto como un  TODO.

Muchos artistas le tienen terror a estas disciplinas, porque consideran su lenguaje muy alejado del lenguaje artístico. Es cierto que todas estas disciplinas tienen un lenguaje pragmático, pero su aplicación es totalmente creativa y muchos gestores son verdaderos artístas en lo que hacen.

Hace muchos años  que se discute  si el marketing es una ciencia, una técnica o un arte.

Aproximense y juzguen ustedes.

 

May 132015
 

Las relaciones públicas son uno de los instrumentos de comunicación  más poderosos  que puede utilizar  cualquier gestor de proyecto  sin importar la naturaleza del mismo.

Hay diferentes tipos de relaciones públicas a los que hago referencia en mi libro, pero una de las más interesantes y dificiles son las relaciones públicas como mecanismo para resolver  crisis.

Las personas que realizan este trabajo son personas extraordinariamente habilidosas con una gran capacidad de dialogo, gran manejo de los medios, y  un arsenal grande de relaciones y experiencia acumulada.

Un ejemplo de la utilización de las relaciones públicas para resolver crísis lo podemos ver en la serie televisiva Scandal encarnado en el personaje de Olivia Pope. Quitando los elementos de ficción que como es lógico forman parte de este tipo de seriales, y que a veces nos resultan totalmente inverosímiles, es importante saber que este personaje está inspirado en uno real : Judy Smith.

Judy Smith, autora, productora de televisión y experta en manejo de crísis fungió en 1991 como Secretaria de Prensa del entonces Presidente de los Estados Unidos George.W. Bush.

Fue en este momento que comenzó a crecer su reputación como mediadora de crísis de nivel internacional.

Después de dejar la Casa Blanca Judy montó su propia compañia Smith and Company especializada en el manejo de crísis y medios de comunicación.

Independientemente de que en la serie podemos ver crísis de todo tipo, es muy probable que las que presentemos en nuestros proyectos no tengan esa envergadura, pero sin embargo es importante tomar nota de lo poderosas que pueden ser las relaciones púbicas  a favor o en contra nuestra en un momento dificil,  y a partir de ahí, prestarles de manera sistemática la atención que requieren.

 

 

 

May 062015
 

 

Uno de los aspectos mas interesantes en el mundo del mercado del arte es el de la llamada imagen de marca. 

Generar una buena imagen de marca en la mente de los públicos requiere tiempo y esfuerzo sostenido, pero es una ¨activo¨de gran valor para cualquier artista.

Para mi, uno de los aspectos mas importantes relacionados con esta categoria, es el hecho de que cualquier  imagen de marca se genera  lentamente en la mente  de los públicos y en la misma intervienen no solamente factores  relacionados con la obra del artista y su imagen artística,  su capacidad para sorprendernos, su técnica , su calidad etc, sino que todos estos elementos van acompañados de toda otra serie de valores de índole subjetiva que van a completar esta percepción. 

Todo lo que un artista haga:  su posición ante problemas sociales,su actitud ante la vida, su comportamiento diario, su disciplina profesional, su tratamiento a colegas, su atención a la prensa y hasta su look, van a completar esta percepción primaria del resultado final de su trabajo y no van a poder separarse de e lla. La imagen de marca va a ser total y va a comprender los aspectos objetivos, subjetivos y discursivos.

Un ejemplo maravilloso para explicar esto es el caso de la pintora mexicana Frida Kahlo. 

Frida fué un ser excepcional que sufrio de forma atroz fisicamente y cuya obra es totalmente consistente con su vida. No podemos pensar en Frida, sin inmediantamente pensar en Diego Rivera, en la militancia política de ambos, en su defensa de la identidad mexicana a toda costa cuyo máximo exponente fue el uso de sus trajes típicos, en la bohemia de la época en la que vivió inmersa y en toda su posición ante el dolor físico, su familia, su pasión, su discurso existencial, sus gustos, su estilo y sus convicciones politicas.

Todo esto forma parte de Frida Kahlo ,completa su obra y es imposible separarlo de ella. Esta es una imagen de marca muy fuerte y un ejemplo muy interesante.

Todo lo que hagan, digan o sientan será parte de su imagen de marca, de su sello único y diferente a todo. Piensen en ello. Aqui les paso un link interesante sobre ella.

Arte en About.com <newsletters@nws.about.com>

 

Apr 222015
 

Hoy quiero compartir con ustedes mi primera experiencia con una plataforma de crowdfunding.

Como su nombre lo indica las plataformas de crowdfunding son  plataformas dedicadas a presentar  proyectos para que sean financiados por el público. En mi facebook podrán encontrar un artículo que subí hace unos días relacionado con el tema donde el asunto se explica perfectamente bien y se presenta una relación  de plataformas en activo.

Como estoy enfrascada en la publicación de un libro referido al tema cubano, decidí presentar mi proyecto a una de ellas para ver si era aprobado y podría lograr por esa vía el financiamiento necesario para su publicación, y lo fue.

La experiencia hasta ahora ha sido muy interesante, pues he tenido que construir una página dedicada al proyecto para que los posibles aportadores se motiven y me ayuden. El solo ejercicio de armar la página ha sido positivo pues he tenido que repensar el proyecto, hacer una síntesis del mismo, establecer categorías de aportes en metálico, ofrecer beneficios a los mecenas en base a su aporte,subir un video, subir fotos,  explicar en que voy a emplear el dinero, qué haré si sobre dinero, y explicar porqué escogí esta plataforma y no otra. En fin todo un trabajo que debe continuar una vez que el proyecto esté on line y visible al público.

Espero que esta aventura los embulle a presentar  sus proyectos en estas plataformas, para buscar financiamiento por esta vía.

Mar 312015
 

Mi último video número 34, está dedicado a los estudios de factibilidad.

Los estudios de factibilidad son un aspecto básico a tener en cuenta cuando vamos a hacer una inversión que puede ser de diferente naturaleza o alcance. Una galería de arte, una sala de cine, una tienda de artesanía, un punto de venta de material audiovisual, un centro  artístico cultural, etc.

Es importante saber exactamente qué queremos hacer, con que recursos contamos para ello y cuánto nos cuesta la inversión. En todo este proceso resulta esencial hacer un estudio de mercado previo que nos permita conocer con mayor o menos exactitud  al menos si realmente existe público para nuestra oferta es decir, si puede existir una demanda potencial para lo que hacemos, quién es ese público, qué poder adquisitivo tiene , dónde se encuentra y que otras ofertas parecidas a la nuestra existen en nuestra área de interés. Mucha de esta información aparece muchas veces publicada en estadísticas a nivel local o regional por lo que es importante tratar de revisarlas o hacer aunque sea empíricamente un estudio de terreno.

Es importante también hacer un estudio financiero que nos permita calcular con la mayor exactitud posible cuánto nos cuesta el proyecto y su operación en términos de necesidad de personal para operarlo, alquileres, equipamiento, gastos fijos, etc y cuánto tendríamos que ingresar en el periodo que determinemos para cubrir costos de operaciones y obtener beneficios. También debemos determinar si con lo que tenemos resulta suficiente o tenemos que buscar inversionistas que quieran compartir con nosotros la aventura y cuánto sería necesario pagarles a los mismos en términos de intereses en los plazos que se determinen. Otra opción es buscar aliados en términos de patrocinio que nos aporten recursos en productos , servicios o dinero a cambio de transferencia de imagen y promoción para su marca o productos. El tema de los impuestos es también vital.

También importante es tener en cuenta todos los aspectos legales que están vigentes con  relación al tipo de proyecto que queremos desarrollar, para poder operar dentro de la ley y no tener sorpresas por el camino. Todo lo relacionado con el medio ambiente es también importante tenerlo en cuenta.

No existe un solo tipo de estudio de factibilidad y su complejidad puede ser menor o mayor en base al tipo de  proyecto de que se trate, pero en cualquier caso debemos tener en consideración todo lo anterior más otros aspectos que resulten puntuales en relación con nuestra propuesta.

La asesoría de un contador y un abogado en este proceso resultan vitales pero si no se puede contar con ellos, es imprescindible estudiar lo mas que podamos el asunto para tratar de fallar lo menos posible.

Cualquier inversión es un riesgo, pero debemos de tratar de hacerla lo mas profesionalmente posible.

 

 

 

 

Mar 172015
 

Un tema de gran importancia dentro del marketing, es el relacionado con el posicionamiento.

De nada vale toda la comunicación promocional que hagamos, y todo el esfuerzo y recursos que invirtamos en ella, si no logramos llegar a  ocupar un lugar en la mente de nuestros públicos de forma tal que  estos logren no solo reconocernos dentro de la multitud de ofertas, sino identificarnos con claridad y darnos un lugar en su preferencia. A esto se refiere el posicionamiento cuando se dice que la batalla del mercado no se gana en los puntos de venta, sino en la mente de los públicos.

Ahora bien, llegar a ocupar un lugar en la mente de los públicos ya es un reto, pero lograr que ese lugar se corresponda con la imagen que queremos que el coloque de nosotros en su mente es otra, lo que pone de evidencia  que cualquier señal de comunicación que emitamos tendrá un efecto en esta realidad y por tanto deberá ser considerada en todos sus aspectos antes de enviarla.

Si logramos posicionarnos como queremos, ya tenemos un punto a favor, pero si el público nos posiciona por una variable equivocada borrar esa percepción requerirá de mucho tiempo y esfuerzo. Muchos artistas se desesperan por colocar sus producciones y muchas veces se ¨van¨ con el primero que aparezca sin tener en cuenta que esto puede ser fatal. He sabido y visto proyectos maravillosos presentándose en circuitos de tercer nivel  dada la inquietud de sus gestores por salir adelante de alguna forma, sin saber que una vez que los públicos los asocian con ese nivel es muy difícil que alguna vez puedan salir de ahi.

A veces los artistas se empeñan en posicionar proyectos muy grandes y complejos y caen en estas trampas: A veces es mejor que el artista se posicione solo o con un mini proyecto, y una vez que logre posicionarse entonces hale al proyecto mayor.

Quiero señalar que cuando hablo de ¨públicos¨ lo haga deliberadamente en plural pues casi siempre se piensa en los públicos finales, pero hay una universo de intermediarios, críticos, instituciones, patrocinadores potenciales, medio artístico e instancias a veces hasta gubernamentales que también posicionan nuestro proyecto en su mente y  que resultan esenciales para nuestro trabajo.

Con todo esto quiero decir que hay que ser muy cuidadosos con todas las acciones que hagamos o las señales que emitamos sobre nosotros y nuestro trabajo pues todas ellas  van a ser archivadas y colocadas en un orden dentro de ese maravilloso escaner que es el cerebro humano.

Posicionarnos es muy difícil, y posicionarnos bien también, pero cuando lo logramos tenemos un activo intangible de extraordinario valor que camina solo. Piensen en todas las marcas comerciales de renombre internacional que ya no tienen que usar su nombre sino solo su símbolo para se identificadas y reconocidas por su calidad y prestigio. En el arte ocurre exactamente igual. Piensen mucho antes de actuar y emitir señales de comunicación pues las consecuencias podrían ser fatales. Esto es un trabajo que requiere tiempo y esfuerzo sostenido. No desmayen !!

Feb 192015
 

Muchas veces no nos lanzamos a hacer cosas porque nuestra propia mente nos entrampa en una suerte de resistencia hacia lo audaz o lo desconocido.

He tenido alumnos que no han podido hacer un ejercicio práctico, porque el entorno donde se han movido ha sido tan cerrado y estático, que ni tan siquiera la idea de plantearse en un papel una nueva  opción y una estrategia para lograrla les ha resultado posible. No exagero, me ha ocurrido exactamente así.

Constantemente tenemos que estar ¨sacudiendo¨ nuestro pensamiento y pensando en nuevas opciones. Hay una divisa en marketing que dice que sin problemas no hay oportunidades y es cierto. En cada problema o escollo hay una oportunidad y esa es la que tenemos que encontrar y explotar Esto exige que seamos creativos y que nosotros mismos no nos pongamos techo lo cual es bien difícil.

Si hay algo que no cuesta es soñar, y esto es justamente una de las cosas que nos separa del resto de los seres vivientes. Piensen en grande, vean el ¨big picture¨ y propónganse conseguirlo. La historia del hombre está llena de soñadores con éxito. Ahora, bien, como siempre digo, la escalera hacia el éxito se construye escalón por escalón a no ser que la suerte nos coloque en la cima de golpe. Aún y cuando este es el caso, siempre tenemos que  seguir siendo audaces y creativos, porque la competencia también está trabajando.